D'origine lyonnaise, Lisa Mazzoni s’est formée à l’Ecole d’Arts décoratifs de Nice.
Après
avoir décoré les paquebots pendant de nombreuses années aux chantiers de Saint
Nazaire et à l’étranger, Lisa Mazzoni se consacre entièrement à son art depuis
son installation en Provence en 2005. Après les trompe-l’çil et fresques, elle
peint à présent ses paysages intérieurs, ses images mentales, en mêlant
différentes techniques maîtrisées grâce à sa solide expérience
picturale. Laques, fonds enduits, feuille d’or, empreintes, collages, glacis et
pigments sont utilisés dans des compositions de rouges incendiaires ou de
déclinaisons de blancs empreintes de poésie.
« Je suis fascinée par les murs délabrés
des no man’s land des villes, des chantiers navals qui racontent des histoires
effacées et en garde l’ultime trace. A les observer, j’imagine des mains qui
travaillent, des gens et leur histoire vécue.
Les toiles que je réalise alors sont très
structurées. Les couches sont multiples et se superposent, sont grattées,
usées, coulent sur la surface, imprimées avec du papier , les matières parfois
récupérées (papier, dentelle, métal, fil) et s’entrelacent de mots découpés dans les journaux, pêche miraculeuse
du fatras des mots des quotidiens d’actualité. »
« Le rouge emplit les yeux de sa force, de sa chair, sature la tête, c’est une matière vivante et
profonde. La plupart de mes œuvres mettent en scène cette couleur qui doit se dompter comme un animal sauvage.
Avec les valeurs de l’abstrait, équilibre et rythme des masses,
la gestuelle dans l’élaboration de ma peinture est essentielle car je veux
exprimer cette force, créer une tension
entre le visuel et celui qui le regarde et le reçoit."
LISA MAZZONI
Artist Painter
« I would like meadows painted red and trees painted blue. »
Charles Baudelaire
Born in Lyon,
Lisa Mazzoni attended The school of Decorative Arts, Nice. After having
spent many years in Saint Nazaire and elsewhere decorating the interiors of
cruise ships with her detailed intricate artwork, Lisa decided to dedicate
herself fulltime to art, starting with an installation in Provence in 2005.
Her artistic evolution has produced
trompe-l’œils and frescoes. Presently Lisa is working with the theme of
internal exploration and mental imagery where she mixes different techniques,
which she has mastered, thanks to her very solid pictorial experience.
Lacquers, wax treatments, gold paper, printing, collages, glazing and colour
are all used in her compositions of fire reds and an array of whites infused
with a poetry.
« I am fascinated by decayed
and crumbled walls in the middle of nowhere, the maritime craftsmen who recount
forgotten stories and hold onto the last traces of another time. Watching them,
I can visualise the past through their skill.
The canvases that I do are very
structured. There are multiple layers superimposed onto each other, scratched,
distressed, substances poured onto surfaces, printed paper applied, materials
from everyday utilised (dental floss, metal, line) intertwined with words cut
from newspapers which represent a lucky dip, a jumble of words from everyday
real events. »